アニメ『チェンソーマン』の第7話エンディングテーマとして話題を集めた、あのちゃんの楽曲「ちゅ、多様性。」。この衝撃的なコラボレーションは、アニメファンと音楽ファンの両方から大きな注目を浴びました。元アイドルから個性派アーティストへと転身したあのちゃんが、なぜこの挑戦的な楽曲を手がけることになったのか、その背景には興味深いストーリーがあります。
個人的な経験では、チェンソーマンのエンディングテーマが毎週変わるという斬新な試みの中でも、第7話のあのちゃんの楽曲は特に印象的でした。「げろちゅー」という衝撃的なシーンに対して、遊び心満載のアプローチで応えた彼女のセンスには、多くのファンが驚きと称賛の声を上げています。
この記事で学べること
- あのちゃんが元アイドルからアーティストへ転身した経緯と音楽性の変化
- 「ちゅ、多様性。」が第7話の衝撃シーンとどう向き合ったか
- 真部脩一プロデュースによる楽曲制作の舞台裏
- チェンソーマンEDの中でも特に話題となった理由
- あのちゃんの今後の音楽活動への影響と可能性
あのちゃんとは？元アイドルから個性派アーティストへの軌跡
あのちゃんは、元アイドルという経歴を持つ、現在注目を集めているミュージシャン・タレントです。
アーティスト名を「ano」と小文字表記することでも知られる彼女は、独特な声質とキャラクター性で多くのファンを魅了しています。アイドル時代から培った表現力と、新たに獲得した音楽的な自由度を武器に、唯一無二の存在感を放っています。
2022年10月にリリースされたメジャー2ndデジタルシングル「普変」は、彼女の音楽性の幅広さを示す作品となりました。
この楽曲は、Creepy Nutsの尾崎世界が作詞作曲を手がけ、NUMBER GIRLの小川幸慈（ギター）と中尾憲太郎（ベース）が参加するという豪華な布陣で制作されました。「普通」に馴染めない感覚を歌った内容は、多くのリスナーの共感を呼びました。
チェンソーマンED採用率
チェンソーマン第7話「キスの味」の衝撃的な内容
アニメ『チェンソーマン』第7話「キスの味」は、シリーズの中でも特に話題となったエピソードです。
主人公デンジが先輩の姫野から受けたキスは、予想外の展開を迎えます。酔った姫野がデンジにキスをした直後、彼の口の中に嘔吐してしまうという衝撃的なシーンが描かれました。この「げろちゅー」と呼ばれるシーンは、視聴者に強烈なインパクトを与えました。
エンディング映像では、虹色の嘔吐が表現されるなど、ビジュアル面でも挑戦的な演出が施されています。
実体験から学んだこと通常、このような過激な内容には批判が集まりがちですが、あのちゃんの楽曲は見事にその壁を超えました。
「ちゅ、多様性。」楽曲制作の舞台裏と真部脩一の存在
「ちゅ、多様性。」のプロデュースを手がけたのは、元相対性理論のメンバーである真部脩一です。
相対性理論で培った独特なポップセンスと実験的なアプローチは、この楽曲にも色濃く反映されています。真部脩一とあのちゃんのコラボレーションは、両者の個性が見事に融合した化学反応を生み出しました。
あのちゃん自身も、この挑戦的な楽曲制作について「どうしようって思いました」と当初の戸惑いを明かしています。
しかし、その不安を創造的なエネルギーに変換し、「げろちゅー」という衝撃的な内容を前面に押し出すという大胆な決断に至りました。この勇気ある選択が、多くのファンから「遊び心がすごい！」という称賛を集めることになりました。
楽曲のジャケットアートでは、チャイナ服を着たあのちゃんが火花を散らすチェーンソーを振り回す姿が描かれています。
この「チャイナアドバイス」という謎めいたフレーズも含めて、作品全体に散りばめられた遊び心が、楽曲の魅力をさらに高めています。
楽曲の評価ポイント
- タブーに挑戦する大胆な歌詞構成
- ポップで親しみやすいメロディライン
- 真部脩一の実験的プロデュース
賛否が分かれる点
- 過激な内容への抵抗感
- 従来のアニメEDとは異なる異色さ
- 好みが分かれる独特な世界観
ミュージックビデオの話題性と山里亮太の出演
「ちゅ、多様性。」のミュージックビデオには、意外な人物が登場しています。
お笑いコンビ「南海キャンディーズ」の山里亮太が、ネズミのマスクを被った人物として出演し、チェーンソーで襲われるという衝撃的なシーンが話題となりました。このキャスティングの意外性が、楽曲の話題性をさらに高める要因となりました。
MVの演出は、楽曲のコンセプトである「多様性」を体現するかのような、カオティックで予測不可能な展開が特徴的です。
チェンソーマンEDシリーズにおける位置づけと評価
チェンソーマンは、毎週異なるアーティストがエンディングテーマを担当するという画期的な試みを行いました。
その中でも、第7話のあのちゃんの楽曲は、特に強烈なインパクトを残しました。12週にわたるEDシリーズの中でも、最も挑戦的で記憶に残る作品の一つとして評価されています。
ファンからの反応も非常に興味深いものでした。
「どうやって表現するのかと思ったら、むしろ”げろチュー”を前面に押し出してるwww」という驚きの声や、「遊び心がすごい！」という称賛の声が多数寄せられました。
実体験から学んだことあのちゃんの音楽性の変化と今後の展望
「ちゅ、多様性。」は、あのちゃんの音楽キャリアにおいて重要な転換点となりました。
前作「普変」がロック寄りのサウンドだったのに対し、この楽曲ではよりポップで実験的なアプローチを採用しています。この柔軟な音楽性の変化は、彼女のアーティストとしての成長と可能性の広がりを示しています。
チェンソーマンという大型アニメ作品への参加は、あのちゃんの知名度を大きく向上させました。
アニメファンという新たな層にリーチできたことで、今後の活動の幅がさらに広がることが期待されています。個人的には、この経験を経て、さらに挑戦的で独創的な作品を生み出してくれることを期待しています。
よくある質問
Q: あのちゃんの「ちゅ、多様性。」はどこで聴けますか？
各種音楽配信サービスで配信されています。また、YouTubeではチェンソーマン第7話のノンクレジットエンディング映像も公開されており、楽曲と映像を合わせて楽しむことができます。アニメ本編と合わせて視聴することで、楽曲の意図がより深く理解できるでしょう。
Q: なぜ第7話にあのちゃんが起用されたのですか？
公式な発表はありませんが、第7話の衝撃的な内容に対して、タブーを恐れない独特な表現力を持つあのちゃんが最適だったと考えられます。彼女の持つ「普通じゃない」魅力が、このエピソードの異質さと見事にマッチしたのではないでしょうか。
Q: 「げろちゅー」という表現に対する批判はありましたか？
確かに賛否両論ありましたが、多くのファンは楽曲の遊び心とセンスを評価しました。タブーとされる内容を、ポップで親しみやすい楽曲に昇華したことで、むしろ作品の芸術性が高く評価される結果となりました。
Q: あのちゃんの他の楽曲も同じような雰囲気ですか？
あのちゃんの楽曲は作品ごとに異なる表情を見せます。「普変」のようなロック調の楽曲もあれば、「ちゅ、多様性。」のようなポップで実験的な楽曲もあります。この多様性こそが、彼女の魅力の一つと言えるでしょう。
Q: 真部脩一は他にどんなアーティストをプロデュースしていますか？
真部脩一は相対性理論のメンバーとして活動後、様々なアーティストのプロデュースを手がけています。独特なポップセンスと実験的なアプローチが特徴で、あのちゃんとのコラボレーションもその延長線上にある作品と言えます。詳細な活動歴については、音楽専門メディアで確認することをお勧めします。
あのちゃんとチェンソーマンの出会いが生み出した「ちゅ、多様性。」は、アニメ音楽の新たな可能性を示す作品となりました。タブーに挑戦する勇気と、それをエンターテインメントに昇華するセンスは、今後の日本の音楽シーンにも大きな影響を与えることでしょう。この挑戦的な試みが、より多様で自由な表現が許容される文化の醸成につながることを期待しています。
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Source: オタクニュース
